大美开封 风雅汴梁：宋代舞蹈 艺术瑰宝(2)

宋代，由于手工业、商业和对外贸易进一步发展，城镇数量增加、规模扩大，人口也大批流向都市。随着城市经济的繁荣发展，集生产、生活、信仰、娱乐等多种功能于一体的瓦子勾栏应运而生。

逢年过节，舞蹈活动便十分活跃。许多不再由宫廷供养、必须自谋生路的专业歌舞艺人与乡村优秀舞者一起拥向城市，形成了一支支为城镇百姓表演的专业队伍，并开辟了固定的演出场所。

据了解，北宋时期的汴梁、南宋时期的临安都有许多瓦子，瓦子里面有勾栏或游棚，专门供艺人表演。勾栏的建立，对维持艺人生活、传授和提高技艺，艺人之间相互学习、竞争，各种表演艺术门类相互吸收、融合起到了相当大的推动作用。

北宋的汴梁是当时世界上最大、最繁华的都市，城内瓦子勾栏众多，最大的可以容纳千人。南宋的临安城内，也有瓦子30多座。

勾栏里表演的有杂剧、杂技、说书、说浑话（类似相声）、影戏、舞旋等。舞旋无疑是当时特有的舞蹈表演形式，因为旋转动作可能是舞蹈中的重要技巧，所以把部分舞蹈节目称之为舞旋。如今，各种旋转动作仍是各类舞蹈基本功中的重要组成部分。

因为瓦子勾栏的出现，宋代民间舞蹈多种多样，非常兴盛。如源自唐朝的《踏歌》在宋朝非常流行，这是一种古老的群众自娱性舞蹈形式。跳舞之人手挽着手连臂而歌，踏地为节，歌舞相和，别有一番悠然自得的情趣。《狮子舞》也是历史悠久的舞蹈，在宋代的绘画中就留下了活泼可爱的“童子戏狮”舞蹈场面。

舞蹈商品化、剧场化

在娱乐场所集中地，舞者在艺术创造和表演上展开竞争、争夺观众，为舞蹈艺术向商品化和剧场化过渡提供了条件，并促进了舞蹈技艺不断提高。

“宋代民间舞蹈种类丰富、水平很高、普遍流传，已经能够和宫廷舞蹈平分秋色。当时的文人雅士在谈论艺术时，往往把民间舞蹈和宫廷舞蹈相提并论。”目前，有学者这样描述宋代民间舞蹈。

其中，宋代民间舞蹈——舞队大放异彩。舞队节目丰富多彩，以歌舞形式反映当时的社会生活，富有浓郁的生活气息，而且形式新颖，具有独特的风格。当时，舞队在民间高度发展，并奠定了广场艺术的基础。

宋代海路开阔，国际贸易发达，都市商业繁荣，瓦子勾栏的出现，使民间艺人有了固定的演出场所，可以经常进行职业性演出，也便利了舞蹈艺术的传播和繁荣。加之宋、金时期北杂剧和南戏的兴起，我国戏曲艺术发展接近成熟。瓦子勾栏里演出的歌舞从北杂剧、南戏中汲取营养，走向情节化、世俗化，多有滑稽诙谐的节目，符合大众的审美观。

宋代民间节目多以歌舞为主。城镇、乡村民间歌舞的盛况在宋词中多有反映，如仇远在《爱月夜眠迟》中写到的“趁凌波步影，笑拾遗簪，元宵相次近也，沙河箫鼓，恰是如今。行行舞袖歌裙。归还不管更深”，描述的就是人们在元宵佳节拥上街头，各种舞蹈队穿梭往来，观众争先恐后的场面。词中“行行舞袖歌裙”，说的就是民间舞队的表演风貌。

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